So wie die Dinge liegen 01.05.2004 — 04.07.2004

Vom 1. Mai bis 4. Juli zeigt der hartware medien kunst verein die Ausstellung "So wie die Dinge liegen", die im Rahmen von "scene: schweiz in nrw", den 37. Internationalen Kulturtagen der Stadt Dortmund mit der Schweiz, von Hans D. Christ und Iris Dressler konzipiert wurde.

So wie die Dinge liegen umfasst Foto- und Videoarbeiten, die auf unterschiedliche Weise den Raumkonzepten des modernen Subjekts, seiner Verortung in der Welt nachgehen. Konstrukte nationaler Territorien, Stadtmodelle, Architektur und private Interieurs werden dabei ebenso beleuchtet, wie die fiktiven Bild- und Illusionsräume des Ichs. Gefragt wird nach den Selbst- und Weltbildern, die sich in diesen Räumen widerspiegeln. Mit den Mitteln der modernen Bildtechniken schaffen die KünstlerInnen eigene, verschobene Raumkonzepte und Erzählräume, innerhalb derer sich die Dinge nie so verhalten, wie es auf den ersten Blick den Anschein hat.

Die Ausstellung wird durch ein dreitägiges Film- und Vortragsprogramm erweitert, das sich vom 4. bis 6. Juni den Konzepten und Widersprüchen nationaler Territorien und Identitäten widmet und von Katrin Mundt zusammengestellt wurde. An den vier Freitagen im Mai veranstalten die Dortmunder Label "genesungswerk" und "sternschaltung" parallel zur Ausstellung und unter dem Titel Klangraum Phoenix Konzerte und Performances im Bereich der elektronischen Pop-Musik. Ausstellungsort ist die neue PhoenixHalle in Dortmund. Die 2.200 qm große Halle (das frühere Reserveteillager) auf dem stillgelegten Hochofenwerk Phoenix West wird seit 2003 für internationale Projekte im Bereich der Medienkunst genutzt. Veranstalter der Ausstellung ist das medien_kunst_netz dortmund, ein Verbund zwischen dem hartware medien kunst verein, dem Museum am Ostwall, dem Kulturbüro Stadt Dortmund und der Universität Dortmund.

Konzept

So wie die Dinge liegen versammelt Werke, die an verschiedenen Raumkonzepten – und deren "Ordnung der Dinge" – ansetzen: an den nationalen und urbanen Topografien einer sich global entwerfenden Gesellschaft, ihren Architekturen und privaten Interieurs, aber auch an den Bild- und Illusionsräumen des modernen Subjektes. Es geht um die – realen wie imaginären – Umgebungen, welche das Ich sich zu seiner Verankerung in der Welt geschaffen hat und in denen es sich – das heißt sein Selbstbild, seine Erzählungen, sein Gedächtnis, sein Begehren und sein Verhältnis zu den Dingen – permanent spiegelt.

Innerhalb dieser Spiegelverhältnisse von Subjekt und Raum inszenieren die KünstlerInnen Schieflagen, Brüche und blinde Flecken. Hierzu greifen sie in die linearen Erzählräume und Grammatiken der modernen Bildmedien – Fotografie, Film, Video, Computeranimation – ein, um darin asymmetrische Verhältnisse zu organisieren. Sie schaffen offene Erzählungen, die zu einer Vielzahl von Interpretationen und Schlussfolgerungen führen, welche die Homogenität von Ich und Umgebung, von Ursache und Wirkung, Zeit und Raum verschieben. Innerhalb ihrer Bild- und Erzählräume sind die Dinge nie ganz so, wie sie zu liegen scheinen.

Die Ansätze und Bezugsfelder, mit denen sich die KünstlerInnen den verschiedenen Raumkonzepten und Erzählräumen des Individuums nähern, sind dabei höchst unterschiedlich. Die 3D Welten von Computeranimationen werden dabei ebenso aufgegriffen, wie die Illusionsräume des Kinos und der Bühne, historische Ereignisse ebenso, wie fiktive Geschichten. Es geht um Schauplätze der privaten und um jene der öffentlichen Selbstinszenierung, um die Identifikationsorte der politischen Repräsentation und um Orte des "Verbrechens", um die "Corporate Identity" von Staaten ebenso wie um die physische und psychische Verfassung des Selbst.